Quizás es momento de que descansen

Han estado de pie demasiado tiempo

Han delineado la ciudad

Han sostenido nuestros mitos

Han resistido mil temporales

Se han apropiado de todas nuestras postales

Pero ya es suficiente

Es un delirio bo

Los vamos a acostar

Simplemente para que otros

Tengan la oportunidad de levantarse

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Delirio en Montevideo es una obra gráfica que toma una serie de arquitecturas emblemáticas de la ciudad y las recuesta.

Estas arquitecturas —parte de la cultura visual, iconografía fundante y representantes de distintos momentos históricos, dialécticas y esencia del skyline montevideano— no se proponen derribar, sino, más bien, acostar amablemente, con gratitud. El gesto abre la posibilidad de preguntarnos si no necesitamos nuevos íconos, nuevas imágenes, nuevos mitos. Tal vez hemos depositado demasiada fe, y durante demasiado tiempo, en algunos de ellos.

¿Qué ocurre si no están? ¿Qué sucede si, por un instante, los dejamos descansar, los dejamos intimar? ¿Qué podría crecer si no hicieran sombra?

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En 1978, Madelon Vriesendorp creó una de sus obras más icónicas para Delirious New York, de Rem Koolhaas. Su ilustración muestra al Empire State Building y al Chrysler Building recostados en una cama, mientras el Rockefeller Center los descubre en calidad de amantes. Esta imagen simboliza la relación dinámica y competitiva entre ambos rascacielos y aporta al libro una capa de imaginación y narrativa visual, en una suerte de novela que busca demostrar que Nueva York ha sido el verdadero laboratorio de la modernidad.

A partir de la obra de Madelon surge la serie Delirio en Montevideo: la primera pieza realizada en 2024 para el cierre de Proyecto Casamario, luego una segunda para la revista Archigráfica ese mismo año, y en 2025 una nueva serie de dibujos y reflexiones para la exposición en la Alianza Francesa. En esta etapa, la obra comienza a abrirse de la referencia inicial para proponer la idea del descanso: preguntarse qué pasaría si algunos de nuestros íconos emblemáticos desaparecieran momentáneamente, simplemente para observar qué queda sin estas anclas simbólicas y qué otras podrían surgir.

Producción exposición Alianza Francesa:

Eugenia Ravera